L’Histoire du Taiko, le Tambour Japonais Millénaire
Le Taiko, tambour traditionnel japonais, est bien plus qu’un simple instrument de musique. Son histoire remonte à plusieurs millénaires, où il jouait un rôle central dans la culture japonaise. Utilisé à l’origine dans les rituels religieux, les cérémonies impériales, et même sur les champs de bataille pour coordonner les mouvements des troupes ou effrayer l’ennemi, le Taiko a toujours été une source de puissance et de spiritualité.
Le Taiko se distingue par sa capacité à produire une grande variété de sons, allant des basses profondes aux sons aigus et tranchants. Joué à l’aide de larges baguettes, l’instrument demande force et endurance, mais aussi une précision et une maîtrise totales. Au fil des siècles, le Taiko est passé de ses usages rituels à une forme d’art performative, incarnant à la fois la tradition et l’innovation.
Réinvention de l’art traditionnel du Taiko
Fondé en 1993 par Ikuo Fujitaka et un groupe de passionnés de la culture japonaise, DRUM TAO est né d’une vision claire : réinventer l’art traditionnel du Taiko et en faire un spectacle universel. Dès le début, Fujitaka a cru au potentiel immense du Taiko, affirmant que, n’utilisant pas de mots, cet instrument représentait un langage universel. Son ambition était de créer une forme de divertissement purement japonaise, capable de surprendre et d’émouvoir les publics du monde entier.
« Je voulais créer un divertissement unique qui soit profondément japonais, et surprendre les gens partout dans le monde avec cela, » a déclaré Fujitaka. C’est avec cette ambition que DRUM TAO a posé ses bases à Oita, au Japon, et a commencé à développer son propre style, mêlant musique, scénographie et costumes, tout en intégrant des talents du Japon et du reste du monde.
Sous la direction artistique de Fujitaka, DRUM TAO a su redéfinir l’art du Taiko en y ajoutant des éléments théâtraux, des chorégraphies puissantes et des compositions musicales novatrices. Le groupe a rapidement capté l’attention internationale grâce à des performances spectaculaires, tout en restant profondément ancré dans la tradition japonaise.
Des Performances Mondiales Remarquables
Avec plus de 9 millions de spectateurs à travers le monde, DRUM TAO s’est imposé comme une référence incontournable dans le domaine des arts de la scène. Leurs spectacles combinent la force des percussions Taiko avec la beauté des mélodies jouées sur des instruments traditionnels japonais comme le Shinobue (flûte), le Koto (harpe japonaise) et le Shamisen (guitare japonaise). Chaque représentation est un voyage sensoriel, où la mise en scène spectaculaire et la précision rythmique laissent une impression durable sur le public.
En 2017, DRUM TAO a lancé une production intitulée MANGEKYO, un spectacle de longue durée à Tokyo conçu spécialement pour les touristes internationaux. Ce show a connu un tel succès qu’il est devenu permanent en 2019, coïncidant avec les Jeux Olympiques de Tokyo. En 2018, DRUM TAO a eu l’honneur de se produire lors de l’ouverture de « Japonisme 2018 » à Paris et de partager la scène avec le Bolchoï Ballet à Moscou, illustrant leur capacité à représenter fièrement la culture japonaise sur la scène mondiale.
Aujourd’hui, DRUM TAO continue de captiver le public à travers plus de 700 spectacles par an, répartis entre leurs trois équipes : Team A, Team K et Team S. En se réinventant constamment, ils ont su moderniser l’art millénaire du Taiko tout en conservant son essence. Grâce à cette capacité à innover et à repousser les limites de leur art, DRUM TAO maintient le Taiko vivant et pertinent, attirant des spectateurs de tous horizons.